吃完晚饭，陈麟风把刘茜茜叫了出来。
两人就在酒店附近边走边聊。
“叫我出来干嘛。”刘茜茜沉默了好一阵问道，话语中听不出什么情绪。
但与她相处几年的陈麟风当然知道，这肯定是在不高兴呢，要搁平时，早就叽叽喳喳的说话了。
陈麟风也不说下午的拍摄问题，只说起了刘茜茜前段时间聊到的未来志向。
“前段时间，你不是说，想要做巩丽那样的演员吗？”
“是啊，”
“我听说巩丽早期演电影的时候，可是有过一个镜头拍好几天的情况，你今天下午这种，放在人家身上，那简直是小的不能再小的，小场面了。”
刘茜茜抬起头，“真的？”
“当然是真的，不说巩丽，墨镜王拍电影的时候，他手下的演员，几天拍一个镜头简直是家常便饭了。”
其实巩丽这个是陈麟风编的，他并不清楚九十年代的一些剧组内部情况，但文艺电影想要出效果，磨镜头太平常了，可能性很大。
至于墨镜王，那可是真的不能再真，后世互联网很多他的相关新闻。
不过这时候，网络上相关消息还没有传开，以至于刘茜茜也是第一次听说。
她惊讶道，“我以前怎么没听说呀，而且过去从来没有像今天下午这样，一个镜头反复拍的。”
刘茜茜主动提起下午拍戏的事，说明情绪上已经大致接受了。
陈麟风回应道，“我在上午的发布会上不是说了吗，这部剧我会尽量以电影的标准来拍摄，就是为了实现更好的画面呈现，演员演技当然也包括在内。”
他紧接着说道，“当然，这也跟其他电视剧并不太注重有关，你过去拍的大多是武侠剧，本来就不是很重视演技，动作戏更重要。
但是你想想，天天演这种随随便便就过的电视剧，演技怎么可能增长呢，不下降就不错了。”
这是真的，看看后世那些85花就知道了。
几年后，影视圈的各种费用爆炸式的增长，剧组为了节省费用，拍摄时间越来越紧，根本没有磨炼演技的机会。
一个个的，越演越差劲，刘茜茜在其中都能算不错的，简直逆天了。
刘茜茜终究是有追求的，而且她也不是不讲理的人，听小风说了他的想法之后，也就理解了下午的做法。
她认真的问道，“所以今天下午不是故意让我难堪的？”
陈麟风翻了个白眼，“我让你难堪干嘛，我闲着没事做啊。”
“好，那我没意见了。”刘茜茜郑重道，“后面可以继续对我严格要求，既然想要提升演技，我会好好做的。”
“额，”陈麟风迟疑了一下，还是说道，“今天下午多少还是想要给其他演员打个样，有些要求过高了，后面应该不会像今天这样了。”
“啊，说来说去，还是你在坑我。”刘茜茜气坏了，就知道不会那么单纯的在磨演技。
她说着就朝对方肩上狠狠锤了几记。
陈麟风不做反抗，刘茜茜这小拳头虚弱无力，捶肩膀就当按摩了。
打闹了一阵，刘茜茜想到下午的事，还是说道，“对我还是不要放松要求，继续保持吧。”
“你不怕难堪了？”
“到时候参加颁奖礼，什么都没我份才难堪。”
不过单纯靠磨时间也不行，自己也要想办法提升。
刘茜茜不好意思的说道，“小风，你能不能像几个月前那样，在酒店多租个房间，晚饭后这段时间，和我对对戏啊。”
陈麟风考虑良久，觉得稍微多花点时间也没什么，琢磨第二天拍摄计划，可以在对戏之后进行。
最多第二天晚点起，暂时就把晨练取消吧。
最终在刘茜茜期盼的目光下，陈麟风点了点头。
“耶，谢谢你，小风。”
刘茜茜抱着对方的胳膊晃了几晃。
然后突然察觉到，自己这个举动又有些像是在撒娇，于是赶快放下手。
“不过要从明天开始哦，今天不行，我和别人约好了，要回去商量后续的拍摄计划。”
“好啦，我知道的，后面如果临时有其他事，你也可以和我说，然后调整时间的。”
两人聊过之后，陈麟风回到自己房间，没过一会，赵飞和程尔、李锦辉、曹玉几个人就一起敲门过来了。
“和咱们的女主角说通了？”
赵飞问道，他刚才敲门发现没反应，一猜就知道，小陈导演肯定是去做思想工作了。
“是啊，茜茜还是很通情达理的，一说她就明白了，还说后续让我继续对她高要求呢，”
“这时好事啊，咱们这剧戏眼一定程度上就看女主角，她的表现好，就成了一半了。”李锦辉评价道。
闲话少说，几个人开始商议第二天的拍摄内容。
陈麟风提前有画好分镜稿，这方面由于有前世的作品打底，在此基础上进行扬弃，难度要比完全新画要简单很多。
不过毕竟原作是个典型的偶像剧，在镜头语言上并没有什么特别亮眼的地方。
赵飞作为资深的大佬摄影师，在这方面总有自己的理解，于是双方就会进行一定的探讨。
陈麟风当然知道一部偶像电视剧，不需要太过高深的镜头，但是一些明显能增加观影体验的运镜或画面排布，他也是会采用的。
总之一起为了最终效果。
李锦辉则主要保证新场景的画面美感，有一些场景在他重新设计之下，放在镜头里就是会莫名的好看很多。
程尔是执行导演，他虽然在这里话语权不高，但是今天的谈论内容，他还是要充分理解的。
虽然最终拍摄结果要经过陈麟风这个导演确认，但执行导演执行到位的话，能够减少很多无用功。
至于曹玉这个金马奖最佳摄影，反倒话不多，他主要是学习赵飞的思路，哪怕拿过奖，和这种老一辈的大牛相比，差距还是有的。
他们这种讨论已经不是一次了，有时候临时有意见不一的情况，还会叫道具师或造型师来，询问自己的想法，具体实现的难度如何。
对于一部电视剧来说，画面的美感是从头到尾都做好以后，最终呈现出的效果。
前世的内娱烂剧，明明有着更好的摄影机和特效后期，但是画面美感却远不如世纪初这十年。
就是因为剧组在前期的准备工作没做好。
就以最明显的影响观众视觉和听觉的画面和声效来说吧。
后期调色固然重要，但前期布景和打光不到位的话，后期想调也会很艰难。
典型就是10年左右，于妈剧的那种艳丽高饱和画风，前期布景的时候，就充斥着大红、大绿、粉色等艳丽色彩，画面看着很不和谐。
后期再加上高饱和调色，那画面，简直了。
直到再后来，《琅琊榜》爆火，画面回归清冷色调，布景方面，也用着类似的颜色进行铺陈。
除此以外，打光相比置景会更加重要。
《隐秘的角落》《漫长的季节》，乃至更进一步的《繁花》，他们的画面就更加有质感，会给人一种很高级的感觉。
这是因为，这些剧中，光影的明暗对比非常明显，大部分情况下其实都不是自然光，而是打光师特意调出来的。
让陈麟风记忆最深刻的名场面，也就是《白夜追凶》的结尾，潘越明那一幕一半脸嘴角微笑，一半脸严肃认真的画面，就很依赖打光的辅助。
《星你》这部剧，陈麟风不求像，《白夜追凶》那样，创造什么名场景（其实这剧很是有几个场景也挺出名的）。
但至少在光影上，要有所突破，其实纵观过去优秀的电视剧，像是《雍正王朝》《贞观之治》，其在光影的运用上，都是有说法的。
观众不一定能准确识别出来，但观看的时候，这种光影的调整，一定会帮助观众更好的投入和理解剧情。
几个人大约讨论了两个多小时，算是确定了第二天的内容。
陈麟风这才终于有了空闲。
他不急着睡觉，而是上网看了一下今天发布会的反馈。
网上已经有先关的讨论。
对于发布会上，陈麟风说要尽可能达到电影质感的说法。
大家虽然没有很明确的概念，不过总归知道这是一件好事，有创作者想要提供更好的作品，作为观众，肯定是支持的。
“风哥要演偶像剧了？啊啊啊啊，我已经等不及了。”
“还是和刘茜茜一起演，我艹，这一对神仙颜值的一起谈恋爱，想想就觉得美。”
“不说了，我先复习复习《大唐帝国》，再嗑点糖。”
“还有胡鸽、安怡轩，这时仙剑众人转生，在现代谈起恋爱了吗？”
“风哥可没在仙剑里出演啊。”
“小陈是编剧，相当于天帝下凡了。”
“噢噢。”
……
不过常年混迹影视类论坛的网友们，知道这里面的问题所在。
“记者问能不能回本，我觉得这确实是个问题啊，想要电影质感，制作周期拉长，道具布景都要更细致，成本肯定飙升，小陈不能回本的话，这种模式持续不久的。”
“小陈也说了，回本问题不大，应该是没问题的吧。”
“这是个都市剧，听说有很多品牌方做了植入广告，应该能承担一部分成本，小陈自己的名头也比较响，价格高一点，应该差不多的。”
“哎，只是回本也不行啊，小陈这么好的条件，都只是回本的话，那这条路和堵死也没什么两样了。”
“想这么多干嘛，能出一部好作品，咱们就看一部，我支持小陈。”
“我也支持，不知道这个偶像剧拍出来，能不能有霓虹或者棒国那些剧的水平。”
“肯定没问题，毕竟是奥斯卡最佳编剧啊。”
“是啊，毕竟是最佳编剧。”
陈麟风翻看了大部分相关贴，总体来说，期待的居多。
那些产生担忧情绪的，确实说的没错，虽然《星你》因为植入广告的原因，回本压力不大，但是如果不能大赚的话，还是不会给行业带来什么大的影响。
这个就要看《大唐帝国》在海外的播出情况怎么样了，如果效果好，《星你》的出海，也就有了可能。
这种大制作大成本的剧，还是要走出去才行。
两人就在酒店附近边走边聊。
“叫我出来干嘛。”刘茜茜沉默了好一阵问道，话语中听不出什么情绪。
但与她相处几年的陈麟风当然知道，这肯定是在不高兴呢，要搁平时，早就叽叽喳喳的说话了。
陈麟风也不说下午的拍摄问题，只说起了刘茜茜前段时间聊到的未来志向。
“前段时间，你不是说，想要做巩丽那样的演员吗？”
“是啊，”
“我听说巩丽早期演电影的时候，可是有过一个镜头拍好几天的情况，你今天下午这种，放在人家身上，那简直是小的不能再小的，小场面了。”
刘茜茜抬起头，“真的？”
“当然是真的，不说巩丽，墨镜王拍电影的时候，他手下的演员，几天拍一个镜头简直是家常便饭了。”
其实巩丽这个是陈麟风编的，他并不清楚九十年代的一些剧组内部情况，但文艺电影想要出效果，磨镜头太平常了，可能性很大。
至于墨镜王，那可是真的不能再真，后世互联网很多他的相关新闻。
不过这时候，网络上相关消息还没有传开，以至于刘茜茜也是第一次听说。
她惊讶道，“我以前怎么没听说呀，而且过去从来没有像今天下午这样，一个镜头反复拍的。”
刘茜茜主动提起下午拍戏的事，说明情绪上已经大致接受了。
陈麟风回应道，“我在上午的发布会上不是说了吗，这部剧我会尽量以电影的标准来拍摄，就是为了实现更好的画面呈现，演员演技当然也包括在内。”
他紧接着说道，“当然，这也跟其他电视剧并不太注重有关，你过去拍的大多是武侠剧，本来就不是很重视演技，动作戏更重要。
但是你想想，天天演这种随随便便就过的电视剧，演技怎么可能增长呢，不下降就不错了。”
这是真的，看看后世那些85花就知道了。
几年后，影视圈的各种费用爆炸式的增长，剧组为了节省费用，拍摄时间越来越紧，根本没有磨炼演技的机会。
一个个的，越演越差劲，刘茜茜在其中都能算不错的，简直逆天了。
刘茜茜终究是有追求的，而且她也不是不讲理的人，听小风说了他的想法之后，也就理解了下午的做法。
她认真的问道，“所以今天下午不是故意让我难堪的？”
陈麟风翻了个白眼，“我让你难堪干嘛，我闲着没事做啊。”
“好，那我没意见了。”刘茜茜郑重道，“后面可以继续对我严格要求，既然想要提升演技，我会好好做的。”
“额，”陈麟风迟疑了一下，还是说道，“今天下午多少还是想要给其他演员打个样，有些要求过高了，后面应该不会像今天这样了。”
“啊，说来说去，还是你在坑我。”刘茜茜气坏了，就知道不会那么单纯的在磨演技。
她说着就朝对方肩上狠狠锤了几记。
陈麟风不做反抗，刘茜茜这小拳头虚弱无力，捶肩膀就当按摩了。
打闹了一阵，刘茜茜想到下午的事，还是说道，“对我还是不要放松要求，继续保持吧。”
“你不怕难堪了？”
“到时候参加颁奖礼，什么都没我份才难堪。”
不过单纯靠磨时间也不行，自己也要想办法提升。
刘茜茜不好意思的说道，“小风，你能不能像几个月前那样，在酒店多租个房间，晚饭后这段时间，和我对对戏啊。”
陈麟风考虑良久，觉得稍微多花点时间也没什么，琢磨第二天拍摄计划，可以在对戏之后进行。
最多第二天晚点起，暂时就把晨练取消吧。
最终在刘茜茜期盼的目光下，陈麟风点了点头。
“耶，谢谢你，小风。”
刘茜茜抱着对方的胳膊晃了几晃。
然后突然察觉到，自己这个举动又有些像是在撒娇，于是赶快放下手。
“不过要从明天开始哦，今天不行，我和别人约好了，要回去商量后续的拍摄计划。”
“好啦，我知道的，后面如果临时有其他事，你也可以和我说，然后调整时间的。”
两人聊过之后，陈麟风回到自己房间，没过一会，赵飞和程尔、李锦辉、曹玉几个人就一起敲门过来了。
“和咱们的女主角说通了？”
赵飞问道，他刚才敲门发现没反应，一猜就知道，小陈导演肯定是去做思想工作了。
“是啊，茜茜还是很通情达理的，一说她就明白了，还说后续让我继续对她高要求呢，”
“这时好事啊，咱们这剧戏眼一定程度上就看女主角，她的表现好，就成了一半了。”李锦辉评价道。
闲话少说，几个人开始商议第二天的拍摄内容。
陈麟风提前有画好分镜稿，这方面由于有前世的作品打底，在此基础上进行扬弃，难度要比完全新画要简单很多。
不过毕竟原作是个典型的偶像剧，在镜头语言上并没有什么特别亮眼的地方。
赵飞作为资深的大佬摄影师，在这方面总有自己的理解，于是双方就会进行一定的探讨。
陈麟风当然知道一部偶像电视剧，不需要太过高深的镜头，但是一些明显能增加观影体验的运镜或画面排布，他也是会采用的。
总之一起为了最终效果。
李锦辉则主要保证新场景的画面美感，有一些场景在他重新设计之下，放在镜头里就是会莫名的好看很多。
程尔是执行导演，他虽然在这里话语权不高，但是今天的谈论内容，他还是要充分理解的。
虽然最终拍摄结果要经过陈麟风这个导演确认，但执行导演执行到位的话，能够减少很多无用功。
至于曹玉这个金马奖最佳摄影，反倒话不多，他主要是学习赵飞的思路，哪怕拿过奖，和这种老一辈的大牛相比，差距还是有的。
他们这种讨论已经不是一次了，有时候临时有意见不一的情况，还会叫道具师或造型师来，询问自己的想法，具体实现的难度如何。
对于一部电视剧来说，画面的美感是从头到尾都做好以后，最终呈现出的效果。
前世的内娱烂剧，明明有着更好的摄影机和特效后期，但是画面美感却远不如世纪初这十年。
就是因为剧组在前期的准备工作没做好。
就以最明显的影响观众视觉和听觉的画面和声效来说吧。
后期调色固然重要，但前期布景和打光不到位的话，后期想调也会很艰难。
典型就是10年左右，于妈剧的那种艳丽高饱和画风，前期布景的时候，就充斥着大红、大绿、粉色等艳丽色彩，画面看着很不和谐。
后期再加上高饱和调色，那画面，简直了。
直到再后来，《琅琊榜》爆火，画面回归清冷色调，布景方面，也用着类似的颜色进行铺陈。
除此以外，打光相比置景会更加重要。
《隐秘的角落》《漫长的季节》，乃至更进一步的《繁花》，他们的画面就更加有质感，会给人一种很高级的感觉。
这是因为，这些剧中，光影的明暗对比非常明显，大部分情况下其实都不是自然光，而是打光师特意调出来的。
让陈麟风记忆最深刻的名场面，也就是《白夜追凶》的结尾，潘越明那一幕一半脸嘴角微笑，一半脸严肃认真的画面，就很依赖打光的辅助。
《星你》这部剧，陈麟风不求像，《白夜追凶》那样，创造什么名场景（其实这剧很是有几个场景也挺出名的）。
但至少在光影上，要有所突破，其实纵观过去优秀的电视剧，像是《雍正王朝》《贞观之治》，其在光影的运用上，都是有说法的。
观众不一定能准确识别出来，但观看的时候，这种光影的调整，一定会帮助观众更好的投入和理解剧情。
几个人大约讨论了两个多小时，算是确定了第二天的内容。
陈麟风这才终于有了空闲。
他不急着睡觉，而是上网看了一下今天发布会的反馈。
网上已经有先关的讨论。
对于发布会上，陈麟风说要尽可能达到电影质感的说法。
大家虽然没有很明确的概念，不过总归知道这是一件好事，有创作者想要提供更好的作品，作为观众，肯定是支持的。
“风哥要演偶像剧了？啊啊啊啊，我已经等不及了。”
“还是和刘茜茜一起演，我艹，这一对神仙颜值的一起谈恋爱，想想就觉得美。”
“不说了，我先复习复习《大唐帝国》，再嗑点糖。”
“还有胡鸽、安怡轩，这时仙剑众人转生，在现代谈起恋爱了吗？”
“风哥可没在仙剑里出演啊。”
“小陈是编剧，相当于天帝下凡了。”
“噢噢。”
……
不过常年混迹影视类论坛的网友们，知道这里面的问题所在。
“记者问能不能回本，我觉得这确实是个问题啊，想要电影质感，制作周期拉长，道具布景都要更细致，成本肯定飙升，小陈不能回本的话，这种模式持续不久的。”
“小陈也说了，回本问题不大，应该是没问题的吧。”
“这是个都市剧，听说有很多品牌方做了植入广告，应该能承担一部分成本，小陈自己的名头也比较响，价格高一点，应该差不多的。”
“哎，只是回本也不行啊，小陈这么好的条件，都只是回本的话，那这条路和堵死也没什么两样了。”
“想这么多干嘛，能出一部好作品，咱们就看一部，我支持小陈。”
“我也支持，不知道这个偶像剧拍出来，能不能有霓虹或者棒国那些剧的水平。”
“肯定没问题，毕竟是奥斯卡最佳编剧啊。”
“是啊，毕竟是最佳编剧。”
陈麟风翻看了大部分相关贴，总体来说，期待的居多。
那些产生担忧情绪的，确实说的没错，虽然《星你》因为植入广告的原因，回本压力不大，但是如果不能大赚的话，还是不会给行业带来什么大的影响。
这个就要看《大唐帝国》在海外的播出情况怎么样了，如果效果好，《星你》的出海，也就有了可能。
这种大制作大成本的剧，还是要走出去才行。