旧工厂，废厂房内。
经过几次调整后，导演王晓帅对刚才的镜头依旧不满。
一旁的副导其实有点着急。
倒不是怕影响拍摄档期，而是心疼钱。
剧组用的是胶片机。
现在商业电影，基本都用数码机了，电视剧剧组也大多用上了数字摄影机。
但《青红》剧组比较“清贫”。
胶片机现在用的人少，所以租金便宜。
而且胶片机的拍摄效果与早期的数码机不同。
很多老一辈认为，数码机的画面，有所谓的“数码味”。
这就和觉得电车没有灵魂是差不多的论调。
道理有，但不多。
王晓帅想要那种古朴感，便采用了胶片机。
可机器便宜，胶片贵啊！
而且文艺片和商业片还不一样。
虽然老谋子一直很大胆的想要“一镜到底”！
但在商业片中，别说一镜到底了，就连长镜头都非常少见。
因为商业片天生需要用快节奏，高强度来刺激观众。
不停切换镜头能提高片子的节奏。
无论是《天下无贼》还是《神雕侠侣》，从电影到电视剧，这种商业大作中，很少有超过30秒，甚至是15秒的长镜头。
而文艺片天生走的是慢节奏，需要观众细品的路线。
再加上王晓帅认为这片子是在拍自己的故事，所以刻意营造了一种记录片风格。
这就造成，这部电影中，一分钟，乃至三五分钟的长镜头比比皆是。
人家商业片预算充足，反复NG几个几秒钟的镜头也就罢了。
咱们本就穷的慌，你还反复拍，一个镜头就一两分钟。
一分钟可就是接近1500张胶片啊！
为啥拍电影是烧钱呢。
就在此时，张远摩挲了一阵下巴。
确定不是因为自己的表演而NG后，他思索良久，想到了一件事，随即开口。
“导演，我可能知道问题在哪里了。”
王晓帅抬起头来，用充满质疑的眼神看向他。
而一旁正在“算账”的副导演见他这么说话，心里也着急。
“导演在这儿纠结，你个演员来裹什么乱呀。”
他生怕张远多说几句，老王又连拍数遍，自己还得准备胶片去。
“什么问题？”王导随口问道。
他倒不是那种**，反而是愿意听人意见的那种灵感形导演。
“画面问题。”
“我知道画面有问题。”
张远开口后，王晓帅失望的摆摆头，我这儿折腾半天了，能不知道是画面出现了问题吗？
你这不废话嘛。
“具体来说，应该是光源问题。”张远再次开口道。
虽然他的主要职务是演员，但导演相关的点数，他可没少薅！
他想起来，王晓帅的底子，其实不是导演，而是美术。
由此，他大致推出，对方可能是下意识察觉到了画面中某种不足，但一时间没有找到问题在哪里。
“光源？”王晓帅立马转头看向场景。
只有一盏散着白光的小台灯和远处依稀可见的天光。
光源如此简单，他并没有看出问题所在。
张远挠了挠头，不知道该如何解释，便走到了自己操作的那台机器旁，随后抬手伸向那盏台灯。
带着劳保手套，可以隔热，便将因为一直亮着而非常烫手的灯泡给拧了下来。
而后，他直接走出了厂房。
王晓帅等人满脸莫名其妙，怎么拍着拍着，我们的男主角还跑路了？
半晌，张远回返，手中多出了一颗灯泡。
他再次回到机器前，将新拿来的灯泡，拧到了灯座上，随后轻轻按下了台灯的开关。
吧嗒！
伴随着一声脆响，一股温和柔软的橙黄色灯光，从台灯中喷涌而出，弥漫至周围，让整个画面中的物体全都蒙上了一层淡淡的金色。
“哦！”
王晓帅立马反应了过来，赶忙看向镜头。
而张远则坐在了台灯旁。
此时，他的半边脸被映成了橙黄色，半边脸则在鼻梁的遮挡下避开了灯光，呈现出悠悠的青紫色。
“对了！”
“是颜色！”
王导这才反应过来。
刚才画面的不和谐之处，是镜头色彩。
整个废弃老厂房本就是青灰的底色，再加上多云阴沉的日光，让这空间更显清冷。
而那冲压机也冷冰冰的，再加上白色台灯的灯光，这画面有些一边倒的往冷色调中钻过头了。
因此，王晓帅如何调整道具都没有用，因为不是道具的问题。
而现在，这盏小台灯射出了的温暖黄光，好似一柄烧红的利剑划开了千年寒冰，突然让镜头有了生命力。
近处的人物笼罩在暖色中，而整个厂房却是冷冰冰的。
不光一下子产生了画面的冷暖对比，还将视觉中心拉倒了演员身上。
“换个灯泡，画面一下子就活了！”
“而且这灯光把他的脸也切割成了半冷半热的模样，刚好能隐喻小根这个人物的两面性。”
“还让画面有了中伦勃朗般的油画感。”
“绝了！”
王晓帅此时再看向张远，面露惊讶之色。
“他怎么会懂这些呢？”
“莫非他有过艺术类的修习？”
镜头语言，画面可是影视作品中非常重要的一环，老谋子就是凭着一手大气从容，极具民族特色的画面调度和色彩控制成名成家的。
“这，这就……可以了？”刚才还在心疼胶片的副导瞪眼询问道。
“好多了！”
“不用再反复调整了吧？”
“先拍一镜看看。”
副导演：……
你是不用和投资人报账啊。
王导赶忙再次拍摄，张远保持着之前的状态和情绪。
并且因为演过几遍后，表现比之前还更好了些。
“卡！”一分多钟后，王晓帅兴奋的一挥手，喊了停。
王导通过监视器，仔仔细细的看了遍回放。
普通人大多以为，只有数码摄像机才能连接监视器。
其实不然，后期的胶片机也能通过特质监视器看回放。
只不过画面差，像素低，大概只有480P的样子。
“过了！”王晓帅看完，兴奋的喊道。
【收到来自王晓帅的感谢，镜头语言 1！】
现场所有人，尤其是副导重重的松了口气。
可算过了……
“张远，你怎么懂得光源和画面这些事的？”王晓帅好奇发问。
“我这人好奇心重，在现场老跟着导演看，看多了，就知道了一些皮毛。”他张口吹道。
“哦。”王晓帅点点头。
那这么说来，他的学习能力还挺强。
而且还挺愿意学。
“行，先休息下，等道具布置完，拍下一镜。”
张远点头走到一旁，拿起剧本研究了起来。
“这事，李冰可做不到了吧。”见他离开，副导悠悠的在王晓帅耳旁说道。
王导一愣，随后尬笑着摇摇头。
“做不到，李冰就是个很纯粹的演员。”
王晓帅想着，虽然李冰和高媛媛一起演过自己的《十七岁的单车》，是老朋友了。
这位后来还和舒唱一起出演了《魔幻手机》。
而且和张远一样，李冰也是“野路子”，没有专业院校的学历。
他很喜欢李冰身上的那种原生小人感，很质朴天然。
相比之下，张远是那种单站在那里，就挺耀眼的类型。
可真演起来后，他发现，张远主动将那些自己的光芒全都收敛了起来。
完全的进入了人物。
“单说表演的话，和李冰不相上下。”
“但在其他方面……”
王晓帅清楚，李冰是个很规矩的演员，导演让做什么，他就做什么。
这也是他喜欢对方的原因。
听话！
但张远明显是那种不太听话的“坏小子”，可这“坏小子”不光演员当得不错，其他方面的能力，更是给了自己惊喜。
“就是不知道，刚才这画面调整，是他的真本事，而是撞大运了。”
“但无论怎么讲，比预想中要好得多。”
一旁，高媛媛静静听着几位导演的话。
随后嫣然一笑，背着手走到了张远身旁。
“你真厉害，才一场戏，导演就对你改观了。”
圆圆发现，王晓帅对张远的态度明显好了不少。
之前还因为片子延期而怨气满满呢。
她觉得张远可太有才华了，自己就喜欢有才华的。
“哼！”想到这里，她又偷偷冷哼了一声。
“凭什么这么有才华的人，让那程好捡了去。”
好姐姐绝对想不到，隔着上千公里还能有人在背后蛐蛐她。
上午忙完，吃过午饭。
这剧组的盒饭是找当地人订的，还挺有特色。
菜里有米豆腐和卤猪脚。
他连谦哥的小凉菜都能吃，自然是什么都吃的惯的。
高媛媛这帝都大妞竟然说自己吃不惯，这就很难顶了。
你连豆汁和卤煮都吃得惯，竟然和我说吃不惯这盒饭……
吃完饭，便开始准备下午的戏份。
下午还是他的戏。
这种长镜头让他非常不习惯。
张远只能告诉自己，这是一种很好的锻炼。
一个上午不见人的秦浩也来了。
这位倒不是睡懒觉，而是去练舞了。
在这片子里，他有场跳舞戏，所以便很敬业的提前去找当地的中年人学习。
毕竟要跳的是八十年代的舞蹈，那帮当年跳舞的年轻人，现在已经是老登了。
这会儿，他来到了导演身旁。
“浩子来啦。”王晓帅和他打了个招呼。
此时，剧组来到了一家招牌暗沉，气氛压抑，早已不见往日荣光的供销社门前。
这玩意在大多人心中好似非常遥远，但其实，在不少小地方依旧存在。
张远还穿着上午的衣服，用手摸过供销社的大门门框，里边的玻璃柜台和堆积如山的杂牌鞋袜，日常用品。
这一刻，时间仿佛倒退了二三十年，眼前的世界都昏黄了过去。
他触摸这一切，是为了进入状态。
下一场戏要拍的，便是小根为自己倾慕的对象青红亲手挑选红色高跟鞋的桥段。
这双鞋子标志着两人的感情。
从小根送出鞋子开始，到青红交回鞋子结束。
这是片中很重要的一项道具。
“准备好了吗？”王晓帅见他在供销社内走了足有十来圈，这才问道。
“差不多了。”
“那来吧。”王晓帅点点头：“一会儿你就穿过路人，从街对面往店里走，随便逛随便看的样子。”
“行！”
镜头一开，秦浩便站到了导演身后，一起看着。
他也想知道知道，这位让剧组和自己等了好几个月的男演员到底有多厉害。
“ACTION！”
张远自街对往供销社里走。
半路上，摸了摸一个小孩哥的脑袋，还边走边笑着拍了拍他。
“卡！”王晓帅喊停：“你被群演挡路了？”
“没有啊。”
“那你摸小孩干什么？”王导疑惑道。
张远走到他身旁：“小根不是土生土长的当地人嘛。”
“这种小地方人际关系相对亲密，大部分镇上的人都互相认识。”
“面前的小孩可能就是自家邻居或者亲戚的，摸一下不很正常嘛。”
王晓帅一愣。
他说的有道理。
而且这是他自己设计的动作，反而让人物更鲜活了。
“行，那就这么办，再走一遍。”
一旁的秦浩一抬眉毛。
自己设计动作细节……有点水平啊。
照着张远的想法，这镜头拍了两三遍就过了。
接下来便改换摄像机的位置，正对着张远，拍摄他从一堆鞋盒中，挑选出那双红色高跟鞋的画面。
一开拍，他便面无表情的双手忙活着，左右挑选起来。
而随着镜头往下拉，一双鲜红的高跟鞋便出现在了镜头前。
红艳艳，似火似血，朱色侵占了大半个镜头。
而在高跟鞋出现后，镜头的聚焦点也逐渐从他的正脸，挪向了这双鞋子……
“卡！”
王晓帅挥挥手，随后便看起了回放。
然而非常不幸，且让副导演捉急的是，上午的事情再次重演。
“这画面不太对！”
“怎么不对？”
“说不太上来。”
副导演人麻了。
你这头一不对，我那头胶片库存唰唰往下掉，这谁受得了！
副导一脑门子汗。
谁来救一下……还，对了！
“张远，来帮一下忙。”
“什么事？”
一旁的秦浩眯眼瞧向副导。
“画面不对找他干吗？”
“来来来，你帮王导瞧一下，他觉得画面不对，你有没有灵感。”
王晓帅本想拒绝的，但又想起他上午的表现，便招手让他坐到了自己身旁。
不是，真找他啊……秦浩见王导让他坐下，明显是真找他商量，不由得瞪大了眼睛。
看了许久后，张远想了想，随后跑到了镜头外，供销社的另一侧。
他从墙上取下了一只大红色的热水瓶，放到了镜头内，最远处的角落。
“这样看起来是不是好点？”
王晓帅观察了一会儿，随后一拍巴掌。
“对了！”
【收到来自王晓帅的感谢，美术基础 1！】
“这样一来，整个画面就平衡了。”
“之前这红色高跟鞋太枪镜，有种一枝独秀的感觉。”
“现在角落多了个模糊的大红色热水瓶，刚好与鞋子在画面中产生了呼应。”
王晓帅知道，这原理很基础，就是最基本的美术画面技巧。
但能在这么短的时间内发现问题，并想到契合影片的解决方案，这就很厉害了。
看来上午那事并不是巧合……王晓帅在心里嘀咕道。
“他是真有这本事的。”
“这点李冰的确不如他。”
这个镜头在改动过后，很快便通过了。
“好，休息。”副导安排道，同时回头看向王导。
“比李冰好使？”
“嗯。”王导点点头：“我估计，以他这能力，将来肯定比李冰混的好。”
“他现在也比李冰混得好。”副导笑着接话。
“对，那是……”王晓帅笑着回道。
“我好想明白，星美为什么硬要用他了。”
“我也是。”
两位导演全都不住的点起头来。
一旁的秦浩满脸异色。
我到底错过了什么？
之前导演不还看他很不爽的吗？
说好大家一起“同仇敌忾”的，你个浓眉小眼的怎么还叛变了呢？
下了戏，吃过晚饭。
剧组包车，将所有演员和工作人员，送回了城里宾馆。
这小镇上只有招待所，住宿条件太差，床单都发霉，还没有独立卫生间的那种，条件太差。
便每天和上下班似的，会接送演员工作。
张远回到房间，洗完澡，擦干身体，换上干净衣服后，便坐在沙发上看起了剧本。
这片子时间紧，他没空提前研究，只能边拍边看了。
幸好故事不复杂，人物台词也少，不算太难。
噔噔噔……
就在这时，房间外传来了敲门声。
他起身开门，心说自己在这剧组也没啥熟人，这么晚了，还能有谁来找我？
经过几次调整后，导演王晓帅对刚才的镜头依旧不满。
一旁的副导其实有点着急。
倒不是怕影响拍摄档期，而是心疼钱。
剧组用的是胶片机。
现在商业电影，基本都用数码机了，电视剧剧组也大多用上了数字摄影机。
但《青红》剧组比较“清贫”。
胶片机现在用的人少，所以租金便宜。
而且胶片机的拍摄效果与早期的数码机不同。
很多老一辈认为，数码机的画面，有所谓的“数码味”。
这就和觉得电车没有灵魂是差不多的论调。
道理有，但不多。
王晓帅想要那种古朴感，便采用了胶片机。
可机器便宜，胶片贵啊！
而且文艺片和商业片还不一样。
虽然老谋子一直很大胆的想要“一镜到底”！
但在商业片中，别说一镜到底了，就连长镜头都非常少见。
因为商业片天生需要用快节奏，高强度来刺激观众。
不停切换镜头能提高片子的节奏。
无论是《天下无贼》还是《神雕侠侣》，从电影到电视剧，这种商业大作中，很少有超过30秒，甚至是15秒的长镜头。
而文艺片天生走的是慢节奏，需要观众细品的路线。
再加上王晓帅认为这片子是在拍自己的故事，所以刻意营造了一种记录片风格。
这就造成，这部电影中，一分钟，乃至三五分钟的长镜头比比皆是。
人家商业片预算充足，反复NG几个几秒钟的镜头也就罢了。
咱们本就穷的慌，你还反复拍，一个镜头就一两分钟。
一分钟可就是接近1500张胶片啊！
为啥拍电影是烧钱呢。
就在此时，张远摩挲了一阵下巴。
确定不是因为自己的表演而NG后，他思索良久，想到了一件事，随即开口。
“导演，我可能知道问题在哪里了。”
王晓帅抬起头来，用充满质疑的眼神看向他。
而一旁正在“算账”的副导演见他这么说话，心里也着急。
“导演在这儿纠结，你个演员来裹什么乱呀。”
他生怕张远多说几句，老王又连拍数遍，自己还得准备胶片去。
“什么问题？”王导随口问道。
他倒不是那种**，反而是愿意听人意见的那种灵感形导演。
“画面问题。”
“我知道画面有问题。”
张远开口后，王晓帅失望的摆摆头，我这儿折腾半天了，能不知道是画面出现了问题吗？
你这不废话嘛。
“具体来说，应该是光源问题。”张远再次开口道。
虽然他的主要职务是演员，但导演相关的点数，他可没少薅！
他想起来，王晓帅的底子，其实不是导演，而是美术。
由此，他大致推出，对方可能是下意识察觉到了画面中某种不足，但一时间没有找到问题在哪里。
“光源？”王晓帅立马转头看向场景。
只有一盏散着白光的小台灯和远处依稀可见的天光。
光源如此简单，他并没有看出问题所在。
张远挠了挠头，不知道该如何解释，便走到了自己操作的那台机器旁，随后抬手伸向那盏台灯。
带着劳保手套，可以隔热，便将因为一直亮着而非常烫手的灯泡给拧了下来。
而后，他直接走出了厂房。
王晓帅等人满脸莫名其妙，怎么拍着拍着，我们的男主角还跑路了？
半晌，张远回返，手中多出了一颗灯泡。
他再次回到机器前，将新拿来的灯泡，拧到了灯座上，随后轻轻按下了台灯的开关。
吧嗒！
伴随着一声脆响，一股温和柔软的橙黄色灯光，从台灯中喷涌而出，弥漫至周围，让整个画面中的物体全都蒙上了一层淡淡的金色。
“哦！”
王晓帅立马反应了过来，赶忙看向镜头。
而张远则坐在了台灯旁。
此时，他的半边脸被映成了橙黄色，半边脸则在鼻梁的遮挡下避开了灯光，呈现出悠悠的青紫色。
“对了！”
“是颜色！”
王导这才反应过来。
刚才画面的不和谐之处，是镜头色彩。
整个废弃老厂房本就是青灰的底色，再加上多云阴沉的日光，让这空间更显清冷。
而那冲压机也冷冰冰的，再加上白色台灯的灯光，这画面有些一边倒的往冷色调中钻过头了。
因此，王晓帅如何调整道具都没有用，因为不是道具的问题。
而现在，这盏小台灯射出了的温暖黄光，好似一柄烧红的利剑划开了千年寒冰，突然让镜头有了生命力。
近处的人物笼罩在暖色中，而整个厂房却是冷冰冰的。
不光一下子产生了画面的冷暖对比，还将视觉中心拉倒了演员身上。
“换个灯泡，画面一下子就活了！”
“而且这灯光把他的脸也切割成了半冷半热的模样，刚好能隐喻小根这个人物的两面性。”
“还让画面有了中伦勃朗般的油画感。”
“绝了！”
王晓帅此时再看向张远，面露惊讶之色。
“他怎么会懂这些呢？”
“莫非他有过艺术类的修习？”
镜头语言，画面可是影视作品中非常重要的一环，老谋子就是凭着一手大气从容，极具民族特色的画面调度和色彩控制成名成家的。
“这，这就……可以了？”刚才还在心疼胶片的副导瞪眼询问道。
“好多了！”
“不用再反复调整了吧？”
“先拍一镜看看。”
副导演：……
你是不用和投资人报账啊。
王导赶忙再次拍摄，张远保持着之前的状态和情绪。
并且因为演过几遍后，表现比之前还更好了些。
“卡！”一分多钟后，王晓帅兴奋的一挥手，喊了停。
王导通过监视器，仔仔细细的看了遍回放。
普通人大多以为，只有数码摄像机才能连接监视器。
其实不然，后期的胶片机也能通过特质监视器看回放。
只不过画面差，像素低，大概只有480P的样子。
“过了！”王晓帅看完，兴奋的喊道。
【收到来自王晓帅的感谢，镜头语言 1！】
现场所有人，尤其是副导重重的松了口气。
可算过了……
“张远，你怎么懂得光源和画面这些事的？”王晓帅好奇发问。
“我这人好奇心重，在现场老跟着导演看，看多了，就知道了一些皮毛。”他张口吹道。
“哦。”王晓帅点点头。
那这么说来，他的学习能力还挺强。
而且还挺愿意学。
“行，先休息下，等道具布置完，拍下一镜。”
张远点头走到一旁，拿起剧本研究了起来。
“这事，李冰可做不到了吧。”见他离开，副导悠悠的在王晓帅耳旁说道。
王导一愣，随后尬笑着摇摇头。
“做不到，李冰就是个很纯粹的演员。”
王晓帅想着，虽然李冰和高媛媛一起演过自己的《十七岁的单车》，是老朋友了。
这位后来还和舒唱一起出演了《魔幻手机》。
而且和张远一样，李冰也是“野路子”，没有专业院校的学历。
他很喜欢李冰身上的那种原生小人感，很质朴天然。
相比之下，张远是那种单站在那里，就挺耀眼的类型。
可真演起来后，他发现，张远主动将那些自己的光芒全都收敛了起来。
完全的进入了人物。
“单说表演的话，和李冰不相上下。”
“但在其他方面……”
王晓帅清楚，李冰是个很规矩的演员，导演让做什么，他就做什么。
这也是他喜欢对方的原因。
听话！
但张远明显是那种不太听话的“坏小子”，可这“坏小子”不光演员当得不错，其他方面的能力，更是给了自己惊喜。
“就是不知道，刚才这画面调整，是他的真本事，而是撞大运了。”
“但无论怎么讲，比预想中要好得多。”
一旁，高媛媛静静听着几位导演的话。
随后嫣然一笑，背着手走到了张远身旁。
“你真厉害，才一场戏，导演就对你改观了。”
圆圆发现，王晓帅对张远的态度明显好了不少。
之前还因为片子延期而怨气满满呢。
她觉得张远可太有才华了，自己就喜欢有才华的。
“哼！”想到这里，她又偷偷冷哼了一声。
“凭什么这么有才华的人，让那程好捡了去。”
好姐姐绝对想不到，隔着上千公里还能有人在背后蛐蛐她。
上午忙完，吃过午饭。
这剧组的盒饭是找当地人订的，还挺有特色。
菜里有米豆腐和卤猪脚。
他连谦哥的小凉菜都能吃，自然是什么都吃的惯的。
高媛媛这帝都大妞竟然说自己吃不惯，这就很难顶了。
你连豆汁和卤煮都吃得惯，竟然和我说吃不惯这盒饭……
吃完饭，便开始准备下午的戏份。
下午还是他的戏。
这种长镜头让他非常不习惯。
张远只能告诉自己，这是一种很好的锻炼。
一个上午不见人的秦浩也来了。
这位倒不是睡懒觉，而是去练舞了。
在这片子里，他有场跳舞戏，所以便很敬业的提前去找当地的中年人学习。
毕竟要跳的是八十年代的舞蹈，那帮当年跳舞的年轻人，现在已经是老登了。
这会儿，他来到了导演身旁。
“浩子来啦。”王晓帅和他打了个招呼。
此时，剧组来到了一家招牌暗沉，气氛压抑，早已不见往日荣光的供销社门前。
这玩意在大多人心中好似非常遥远，但其实，在不少小地方依旧存在。
张远还穿着上午的衣服，用手摸过供销社的大门门框，里边的玻璃柜台和堆积如山的杂牌鞋袜，日常用品。
这一刻，时间仿佛倒退了二三十年，眼前的世界都昏黄了过去。
他触摸这一切，是为了进入状态。
下一场戏要拍的，便是小根为自己倾慕的对象青红亲手挑选红色高跟鞋的桥段。
这双鞋子标志着两人的感情。
从小根送出鞋子开始，到青红交回鞋子结束。
这是片中很重要的一项道具。
“准备好了吗？”王晓帅见他在供销社内走了足有十来圈，这才问道。
“差不多了。”
“那来吧。”王晓帅点点头：“一会儿你就穿过路人，从街对面往店里走，随便逛随便看的样子。”
“行！”
镜头一开，秦浩便站到了导演身后，一起看着。
他也想知道知道，这位让剧组和自己等了好几个月的男演员到底有多厉害。
“ACTION！”
张远自街对往供销社里走。
半路上，摸了摸一个小孩哥的脑袋，还边走边笑着拍了拍他。
“卡！”王晓帅喊停：“你被群演挡路了？”
“没有啊。”
“那你摸小孩干什么？”王导疑惑道。
张远走到他身旁：“小根不是土生土长的当地人嘛。”
“这种小地方人际关系相对亲密，大部分镇上的人都互相认识。”
“面前的小孩可能就是自家邻居或者亲戚的，摸一下不很正常嘛。”
王晓帅一愣。
他说的有道理。
而且这是他自己设计的动作，反而让人物更鲜活了。
“行，那就这么办，再走一遍。”
一旁的秦浩一抬眉毛。
自己设计动作细节……有点水平啊。
照着张远的想法，这镜头拍了两三遍就过了。
接下来便改换摄像机的位置，正对着张远，拍摄他从一堆鞋盒中，挑选出那双红色高跟鞋的画面。
一开拍，他便面无表情的双手忙活着，左右挑选起来。
而随着镜头往下拉，一双鲜红的高跟鞋便出现在了镜头前。
红艳艳，似火似血，朱色侵占了大半个镜头。
而在高跟鞋出现后，镜头的聚焦点也逐渐从他的正脸，挪向了这双鞋子……
“卡！”
王晓帅挥挥手，随后便看起了回放。
然而非常不幸，且让副导演捉急的是，上午的事情再次重演。
“这画面不太对！”
“怎么不对？”
“说不太上来。”
副导演人麻了。
你这头一不对，我那头胶片库存唰唰往下掉，这谁受得了！
副导一脑门子汗。
谁来救一下……还，对了！
“张远，来帮一下忙。”
“什么事？”
一旁的秦浩眯眼瞧向副导。
“画面不对找他干吗？”
“来来来，你帮王导瞧一下，他觉得画面不对，你有没有灵感。”
王晓帅本想拒绝的，但又想起他上午的表现，便招手让他坐到了自己身旁。
不是，真找他啊……秦浩见王导让他坐下，明显是真找他商量，不由得瞪大了眼睛。
看了许久后，张远想了想，随后跑到了镜头外，供销社的另一侧。
他从墙上取下了一只大红色的热水瓶，放到了镜头内，最远处的角落。
“这样看起来是不是好点？”
王晓帅观察了一会儿，随后一拍巴掌。
“对了！”
【收到来自王晓帅的感谢，美术基础 1！】
“这样一来，整个画面就平衡了。”
“之前这红色高跟鞋太枪镜，有种一枝独秀的感觉。”
“现在角落多了个模糊的大红色热水瓶，刚好与鞋子在画面中产生了呼应。”
王晓帅知道，这原理很基础，就是最基本的美术画面技巧。
但能在这么短的时间内发现问题，并想到契合影片的解决方案，这就很厉害了。
看来上午那事并不是巧合……王晓帅在心里嘀咕道。
“他是真有这本事的。”
“这点李冰的确不如他。”
这个镜头在改动过后，很快便通过了。
“好，休息。”副导安排道，同时回头看向王导。
“比李冰好使？”
“嗯。”王导点点头：“我估计，以他这能力，将来肯定比李冰混的好。”
“他现在也比李冰混得好。”副导笑着接话。
“对，那是……”王晓帅笑着回道。
“我好想明白，星美为什么硬要用他了。”
“我也是。”
两位导演全都不住的点起头来。
一旁的秦浩满脸异色。
我到底错过了什么？
之前导演不还看他很不爽的吗？
说好大家一起“同仇敌忾”的，你个浓眉小眼的怎么还叛变了呢？
下了戏，吃过晚饭。
剧组包车，将所有演员和工作人员，送回了城里宾馆。
这小镇上只有招待所，住宿条件太差，床单都发霉，还没有独立卫生间的那种，条件太差。
便每天和上下班似的，会接送演员工作。
张远回到房间，洗完澡，擦干身体，换上干净衣服后，便坐在沙发上看起了剧本。
这片子时间紧，他没空提前研究，只能边拍边看了。
幸好故事不复杂，人物台词也少，不算太难。
噔噔噔……
就在这时，房间外传来了敲门声。
他起身开门，心说自己在这剧组也没啥熟人，这么晚了，还能有谁来找我？