这一点胡铨自己心里也清楚，可是想找到解决办法并不是短短的一档节目就能完善的。
好在每轮到他演绎自己最擅长的曲风，真正实力就会显露无余，今天的演出就是这样的效果，人们从他身上都找到了久违的摇滚。
反观他的帮唱嘉宾谭伟伟，久远比他的适应能力强出的太多，不仅擅长各种曲风，并且浑厚的嗓音能够随意在高音低音之间自如变换、
这种唱功除了资历上的不足外，其实已经相当接近天后级水平了。
更难能可贵的是，这位女歌手同样在摇滚曲风上有偏爱，跟小欧这位老牌的摇滚高手配合起来，居然找不出一丝一毫的瑕疵或者违和感。
这一对组合的首先登场，完美地完成了“组织”交给他们的任务，那就是让现场气氛燥起来！
他们不仅做到了，而且取得了超乎预期的绝佳效果，或许就凭今天的表演，赢得这一次的总决赛冠军，也毫不令人意外。
只可惜，这样的观点还是严重轻视了其他歌手的表现。
第二个登场的是黄芪和韩宏组合，她们演唱的《一样的月光》一亮嗓就震惊到了所有人。
她们的现场演唱水平之高，只需要一句话就可以形容：一首歌能影响一生！
惊世骇俗，就是首先带给人的第一感观，难以逾越的流行音乐巅峰水平，虽不至于超越原唱，却仍拥有着不朽名曲的品质。
内心感情的倾吐式唱腔如一气盘旋，波涛起伏，一句接着一句地反复究诘，声近呼号，无异一声声深沉的人生慨叹。
歌曲的三组排比，仿佛是过去一切的回忆，在表面平静的情绪下蓄势。
紧接着又是一连串的排比“一样的笑容，一样的泪水，一样的日子，一样的我和你”速度加快，力度加大，奔放似如狂涛汹涌。
质朴深沉的感情的全心倾注中，隐对行为的反思和前途的思索，很沉重，却能最大化地抒发感情。
而且熟悉的旋律里还有娓娓动听以及满满的回忆，两个人同样冷淡质感的嗓音里，到处充斥着震撼心灵的生命力。
这是一次令人血脉膨胀，心潮澎湃的演绎，很戳心的震动感觉，莫名地让人红了眼眶。
痛快淋漓的痛楚情感的宣泄，就是对这首歌身临其境的最明显感应，哪怕过程中黄芪在某个高音部分出现了激动到破音的微小失误，依然瑕不掩瑜。
而且这首歌唱罢，引来了全场的起立鼓掌，令人血脉喷张的现场画面，即便是见惯了这种情形的韩宏都忍不住泪湿眼眶。
一贯霸气的黄芪其实早在刚刚唱两句就泪流满面了，这也是她为何有了后面的破音的最主要原因。
这里面或许跟她的个人感情经历有关，但不可否认的是，这一次通过这档节目意外的爆火才是让她最为感动的。
但你以为这两首歌就是今天的最高潮部分那就错了，第三顺位出场的刀郎，就再一次让人们见识到了什么才是最顶级的歌手，最燃情的现场演出。
他的帮唱就是内地天王级歌手孙南，一曲《不让我的眼泪陪我过夜》细腻诠释了什么叫糙老爷们也有真情流露。
两个人都可刺破天际的极致高音，确实是华语乐坛的最顶级水平了。
尤其是孙南国家队的水平，在绝对高音域还可以保持音色非常干净，气息也稳得一塌糊涂，音色干净到澄亮通透，毫无杂质成分在里头。
但草根出身的刀郎同样将男人的那股子沧桑劲儿，演绎到沙砾般的声音也能成为高级音乐形式的升华状态。
这首歌两个人的处理都很细腻，和声和高音都很有分寸感，把相辅相成的感觉营造到了教科书般的水准，很有一幅榜样歌手的范儿。
而且两人的声线特别配，粗中有精的绝妙搭配，几乎是瞬间秒杀了前两首歌登顶的可能性。
这样的现场效果当然也有选曲准确的原因，这首歌很适合出现在这样的舞台，老百姓往往都能哼两句，很容易引起共鸣。
并且首次采用了双人合唱的演出形式，不同的演绎风格也适应了不同性别不同年龄歌迷的听觉最舒适感。
这类正在淡出人们视野的经典老歌，唱的都是90年代的儿时回忆。
它若是由刀郎单独演唱，就缺失了这种舒适性，因为并不是人人都欣赏他那尽管高亢入云却有完全假音所带来的刺耳感。
况且在最高音部分，其实刀郎已经有些吃力了，脖子上的青筋毕露，显然也到了他的声调的极致。
反观有了孙南的加入，他那仍旧游刃有余的高声部，确实显现了专业歌手的底蕴所在。
即便是技巧处理上的运用有些过于圆滑了，但刚好将刀郎的粗粝进行了修饰，和音后效果的浓、淡、厚、薄，都达到了调式和声的最佳状态。
两个人音高纵向结合的组织恰到好处又相得益彰，如此交集出来的谐音程近乎完美，形成了极其明显的音乐美感。
其实孙南完全做到了帮唱的所有，那就是辅助了刀郎的主旋律和其它所有音，很干净、很纯粹的人声如同天籁清唱，变得有血有肉，极易感染人。
这种感动实际上就是让音乐具有的色彩感不再那么单一，防止单调乏味，让本就通俗的流行音乐更具专业素养和更高级感。
更专业的解读就是，和声是音乐的根本，从巴赫平均律的年代开始，和声就是主题，不过时光将它慢慢淡化，但三度五度八度的协和度是公理，所有人都认可，就都觉得好听。
两人在不同八度上的音高重复，同时唱出来的不同音高下的旋律最为悦耳动听，哪怕这首歌早已烂熟到听着反胃了，却会不排斥这样的更丰富、更多元的另一种演绎效果。
二人的演出效果就是如此，近乎颠覆的发声却感人肺腑。
他们所带来的震撼，既是现场表演的魅力，更是实力的象征，唱功无可挑剔，呐喊与倾吐在这里效果惊艳，无论视觉和听觉都堪称完美。
况且两个人的音准非常稳定，几乎达到了录音室的水平，能很明显感受到通过轻咬、重念、韵尾变音的语感营造出完全不同的感情，很显功力。
更重要的是这首歌真的好听，二位歌手的天赋和技巧都不是盖的，全程浑厚沧桑的磁十足，高音悦耳高亢，孙南的神级和声是互补，是绝配，他们今天的配合，在所有组合里基本上是无敌的。
再看观众席上的反应，虽然并没有出现几个人起身站立听完全程的情况，但并不是说人们不投入，相反是过于投入了，而忘掉了情感的宣泄。
不过在这首歌结束后，居然意外地出现了短暂的沉寂。
“刀郎，你是最棒的！”
直到舞台下的某一位观众突然大声喊了一句，立刻就得到了其他人的纷纷响应。
“对，刀郎你是最棒的，快回来吧！”
“我最喜欢你的歌了！你的专辑我都有买！你的单曲我都下载了！”
“我从你出道开始就一直喜欢你！加油！”
……
此起彼伏的声援中，竟是没听到一个人在高喊孙南的名字，显然人们在帮刀郎鸣不平的同时，似乎仍没忘了他跟那影之间的曾经密切。
而且这对组合的意外成组，本就是赛前最大的话题之一，其中就包被人提起刀郎遭受不平等待遇的各种评论。
孙南在其中尽管并没有公开表态，但他跟某个人的朋友圈高度重合，也一样成为了议论重点。
这个时候，就看出来何炯的高情商了。
他快步走了上来，“南哥对刀哥可是有些年头的铁粉了，只是之前一直没有机会合作而已！这一次的总决赛，他们终于有机会合作了，见面的当天两个人就凑在一起喝了一夜的酒！”
随后走来的另一著名主持王晗笑着接口：“是啊，我从来还没被两个大男人的合唱感动过，这首歌他们的合作要我说已经达到了天花板级别了，不知道有多少人跟我是同样的感受？”
经由两人的一番话，现场的掌声就猛然间热切起来，其中掺杂着的“孙南”名字也逐渐响彻而来。
按照比赛规则，今天的演出歌手们不能在舞台上拉票的，于是两个人并没有多说什么，只是含笑挥着手离开了舞台。
随后就是刘清山的登场，他是跟羽铨兄弟搭配，演唱的是他的一首老歌《往后余生》。
其实也算不上老歌，几个月之前才刚刚出现，是《我不是药神》的插曲，也是前期影片宣传的主题曲。
这首歌尽管跟电影的故事情节没什么具体关联，出现在剧中人物吕受益后的葬礼上的背景音乐里，主要效果只是起到一个略带悲伤的生活平淡感而已。
不过这首歌对影片的宣传，可是起到了不可磨灭的贡献，很多对现实题材毫无兴趣的年轻人，就是奔着这首歌表示要观看电影的，
并不是全天下的人都是刘清山的粉丝，况且这部电影里他的镜头很少，更突出的表现是导演兼编剧。
但不可否认，这首旋律好听到令不同年龄段一度痴迷的民谣歌曲，个影片带来的绝不仅仅是加分那么简单。sxbiquge/read/72/72332/ )
好在每轮到他演绎自己最擅长的曲风，真正实力就会显露无余，今天的演出就是这样的效果，人们从他身上都找到了久违的摇滚。
反观他的帮唱嘉宾谭伟伟，久远比他的适应能力强出的太多，不仅擅长各种曲风，并且浑厚的嗓音能够随意在高音低音之间自如变换、
这种唱功除了资历上的不足外，其实已经相当接近天后级水平了。
更难能可贵的是，这位女歌手同样在摇滚曲风上有偏爱，跟小欧这位老牌的摇滚高手配合起来，居然找不出一丝一毫的瑕疵或者违和感。
这一对组合的首先登场，完美地完成了“组织”交给他们的任务，那就是让现场气氛燥起来！
他们不仅做到了，而且取得了超乎预期的绝佳效果，或许就凭今天的表演，赢得这一次的总决赛冠军，也毫不令人意外。
只可惜，这样的观点还是严重轻视了其他歌手的表现。
第二个登场的是黄芪和韩宏组合，她们演唱的《一样的月光》一亮嗓就震惊到了所有人。
她们的现场演唱水平之高，只需要一句话就可以形容：一首歌能影响一生！
惊世骇俗，就是首先带给人的第一感观，难以逾越的流行音乐巅峰水平，虽不至于超越原唱，却仍拥有着不朽名曲的品质。
内心感情的倾吐式唱腔如一气盘旋，波涛起伏，一句接着一句地反复究诘，声近呼号，无异一声声深沉的人生慨叹。
歌曲的三组排比，仿佛是过去一切的回忆，在表面平静的情绪下蓄势。
紧接着又是一连串的排比“一样的笑容，一样的泪水，一样的日子，一样的我和你”速度加快，力度加大，奔放似如狂涛汹涌。
质朴深沉的感情的全心倾注中，隐对行为的反思和前途的思索，很沉重，却能最大化地抒发感情。
而且熟悉的旋律里还有娓娓动听以及满满的回忆，两个人同样冷淡质感的嗓音里，到处充斥着震撼心灵的生命力。
这是一次令人血脉膨胀，心潮澎湃的演绎，很戳心的震动感觉，莫名地让人红了眼眶。
痛快淋漓的痛楚情感的宣泄，就是对这首歌身临其境的最明显感应，哪怕过程中黄芪在某个高音部分出现了激动到破音的微小失误，依然瑕不掩瑜。
而且这首歌唱罢，引来了全场的起立鼓掌，令人血脉喷张的现场画面，即便是见惯了这种情形的韩宏都忍不住泪湿眼眶。
一贯霸气的黄芪其实早在刚刚唱两句就泪流满面了，这也是她为何有了后面的破音的最主要原因。
这里面或许跟她的个人感情经历有关，但不可否认的是，这一次通过这档节目意外的爆火才是让她最为感动的。
但你以为这两首歌就是今天的最高潮部分那就错了，第三顺位出场的刀郎，就再一次让人们见识到了什么才是最顶级的歌手，最燃情的现场演出。
他的帮唱就是内地天王级歌手孙南，一曲《不让我的眼泪陪我过夜》细腻诠释了什么叫糙老爷们也有真情流露。
两个人都可刺破天际的极致高音，确实是华语乐坛的最顶级水平了。
尤其是孙南国家队的水平，在绝对高音域还可以保持音色非常干净，气息也稳得一塌糊涂，音色干净到澄亮通透，毫无杂质成分在里头。
但草根出身的刀郎同样将男人的那股子沧桑劲儿，演绎到沙砾般的声音也能成为高级音乐形式的升华状态。
这首歌两个人的处理都很细腻，和声和高音都很有分寸感，把相辅相成的感觉营造到了教科书般的水准，很有一幅榜样歌手的范儿。
而且两人的声线特别配，粗中有精的绝妙搭配，几乎是瞬间秒杀了前两首歌登顶的可能性。
这样的现场效果当然也有选曲准确的原因，这首歌很适合出现在这样的舞台，老百姓往往都能哼两句，很容易引起共鸣。
并且首次采用了双人合唱的演出形式，不同的演绎风格也适应了不同性别不同年龄歌迷的听觉最舒适感。
这类正在淡出人们视野的经典老歌，唱的都是90年代的儿时回忆。
它若是由刀郎单独演唱，就缺失了这种舒适性，因为并不是人人都欣赏他那尽管高亢入云却有完全假音所带来的刺耳感。
况且在最高音部分，其实刀郎已经有些吃力了，脖子上的青筋毕露，显然也到了他的声调的极致。
反观有了孙南的加入，他那仍旧游刃有余的高声部，确实显现了专业歌手的底蕴所在。
即便是技巧处理上的运用有些过于圆滑了，但刚好将刀郎的粗粝进行了修饰，和音后效果的浓、淡、厚、薄，都达到了调式和声的最佳状态。
两个人音高纵向结合的组织恰到好处又相得益彰，如此交集出来的谐音程近乎完美，形成了极其明显的音乐美感。
其实孙南完全做到了帮唱的所有，那就是辅助了刀郎的主旋律和其它所有音，很干净、很纯粹的人声如同天籁清唱，变得有血有肉，极易感染人。
这种感动实际上就是让音乐具有的色彩感不再那么单一，防止单调乏味，让本就通俗的流行音乐更具专业素养和更高级感。
更专业的解读就是，和声是音乐的根本，从巴赫平均律的年代开始，和声就是主题，不过时光将它慢慢淡化，但三度五度八度的协和度是公理，所有人都认可，就都觉得好听。
两人在不同八度上的音高重复，同时唱出来的不同音高下的旋律最为悦耳动听，哪怕这首歌早已烂熟到听着反胃了，却会不排斥这样的更丰富、更多元的另一种演绎效果。
二人的演出效果就是如此，近乎颠覆的发声却感人肺腑。
他们所带来的震撼，既是现场表演的魅力，更是实力的象征，唱功无可挑剔，呐喊与倾吐在这里效果惊艳，无论视觉和听觉都堪称完美。
况且两个人的音准非常稳定，几乎达到了录音室的水平，能很明显感受到通过轻咬、重念、韵尾变音的语感营造出完全不同的感情，很显功力。
更重要的是这首歌真的好听，二位歌手的天赋和技巧都不是盖的，全程浑厚沧桑的磁十足，高音悦耳高亢，孙南的神级和声是互补，是绝配，他们今天的配合，在所有组合里基本上是无敌的。
再看观众席上的反应，虽然并没有出现几个人起身站立听完全程的情况，但并不是说人们不投入，相反是过于投入了，而忘掉了情感的宣泄。
不过在这首歌结束后，居然意外地出现了短暂的沉寂。
“刀郎，你是最棒的！”
直到舞台下的某一位观众突然大声喊了一句，立刻就得到了其他人的纷纷响应。
“对，刀郎你是最棒的，快回来吧！”
“我最喜欢你的歌了！你的专辑我都有买！你的单曲我都下载了！”
“我从你出道开始就一直喜欢你！加油！”
……
此起彼伏的声援中，竟是没听到一个人在高喊孙南的名字，显然人们在帮刀郎鸣不平的同时，似乎仍没忘了他跟那影之间的曾经密切。
而且这对组合的意外成组，本就是赛前最大的话题之一，其中就包被人提起刀郎遭受不平等待遇的各种评论。
孙南在其中尽管并没有公开表态，但他跟某个人的朋友圈高度重合，也一样成为了议论重点。
这个时候，就看出来何炯的高情商了。
他快步走了上来，“南哥对刀哥可是有些年头的铁粉了，只是之前一直没有机会合作而已！这一次的总决赛，他们终于有机会合作了，见面的当天两个人就凑在一起喝了一夜的酒！”
随后走来的另一著名主持王晗笑着接口：“是啊，我从来还没被两个大男人的合唱感动过，这首歌他们的合作要我说已经达到了天花板级别了，不知道有多少人跟我是同样的感受？”
经由两人的一番话，现场的掌声就猛然间热切起来，其中掺杂着的“孙南”名字也逐渐响彻而来。
按照比赛规则，今天的演出歌手们不能在舞台上拉票的，于是两个人并没有多说什么，只是含笑挥着手离开了舞台。
随后就是刘清山的登场，他是跟羽铨兄弟搭配，演唱的是他的一首老歌《往后余生》。
其实也算不上老歌，几个月之前才刚刚出现，是《我不是药神》的插曲，也是前期影片宣传的主题曲。
这首歌尽管跟电影的故事情节没什么具体关联，出现在剧中人物吕受益后的葬礼上的背景音乐里，主要效果只是起到一个略带悲伤的生活平淡感而已。
不过这首歌对影片的宣传，可是起到了不可磨灭的贡献，很多对现实题材毫无兴趣的年轻人，就是奔着这首歌表示要观看电影的，
并不是全天下的人都是刘清山的粉丝，况且这部电影里他的镜头很少，更突出的表现是导演兼编剧。
但不可否认，这首旋律好听到令不同年龄段一度痴迷的民谣歌曲，个影片带来的绝不仅仅是加分那么简单。sxbiquge/read/72/72332/ )