娱乐王朝 第一千六百八十章 音乐界奥斯卡

小说:娱乐王朝 作者:三寸刀 更新时间:2024-05-12 08:59:22 源网站:新笔趣阁
  那种撕心裂肺的感觉震撼感十足,而且如果用传统的方法唱上去是比较困难的,大部分声乐专业的男生都做不到。

  刘清山沙哑撕裂的嗓音,能征服听众,是因为听者能瞬间生出,是怎么样的男人才能呐喊出这样一种声音,是怎么样的感情沉淀出那样一种爱情,是怎么样的专一创造出那样的勇气的直接感受。

  这种感觉上的震撼是不能形容的,高到“令人发指”的极致男高音,犹如怒海惊涛,拍碎天涯,让人闻之惊叹,充耳不忘。

  令人瞠目结舌的连升7个调的升key表演,已经不能再用恐怖二字可以完整形容,刘清山却能挥使自如,游刃有余,这实力确实是耸人听闻。

  他的高音实在是太强大了,强到连黎大师、李忠胜这样的教父级音乐人都被惊到睁目结舌的地步。

  陈艺迅更不用说了,由于太过惊骇的撅着半起身的动作,足足持续了大半首歌。

  他是在恐惧刘清山的混声真假音唱法,完全是那种天生自然的声音,而并非是声乐技巧的痕迹很重,听上去居然丝毫没有演绎感。

  这就是高音之外更细腻的情感处理了,已经完全摆脱了“高音歌手”的标签,音色自然直白,尽管高亢却富有感情,超出常人两个八度,还着金属般的光泽。

  这种独特的嗓音高亢清亮、激越有力是天赋异禀,还是后天努力不得而知,但纯真声的唱法并没有偏离男高音的正常范围,音色的统一性又能始终保持,就跟天赋有最直接的关系了。

  他将技巧与情感融于歌中,适时地爆发,体现了对歌曲更强的驾驭能力。

  高音部分听到的更多是嘶吼,此时不需要更多的高音修饰,却仍能听出来沉思般清澈如水的低吟感觉,才是陈艺迅这位职业歌手最感到可怕的地方。

  观众们则是直接傻了眼,刘清山犹如石破天惊的高音在每个人的心头炸响,直击灵魂,忍不住心脏一阵紧缩,有些慌乱,但更多的是期待。

  从头皮一直延伸到尾椎骨的触电感,爆炸一般席卷全身的鸡皮疙瘩。

  这种感觉,尽管在他的演出里已经经历过多少次,都让现场观众此时此刻仍旧难以坦然。

  在某一个间奏响起来的那一瞬间,现场直接爆发出了强烈的尖叫声,铺天盖地的朝着舞台席卷而来。

  摇滚就是这样,一定要表达真实的情感,现场身临其境的感觉更加畅快,特别能抒发自己内心那种极端的感情。

  尽管这首歌今天才面试,但其副歌部分的旋律已然让很多人熟悉了,在第一遍的时候还没有几个人能跟唱,但在愈发熟悉了之后,现场的合唱声音开始越来越大声,也越来越整齐。

  可毕竟副歌的音调实在太高了,以至于人们退而求其次,开始在主歌部分就开始跟唱。

  把每天当成是末日来相爱

  一分一秒都美到泪水掉下来

  不理会别人是看好或看坏

  只要你勇敢跟我来

  这是一首跟上一曲《煎熬》同样的伤情歌曲,除了除了炫技般的高音部分,实际上相对平缓很多的主歌部分照样旋律优美,感触深刻。

  当作末日来相爱的每一天,是一种多么绝望的痛苦,却仍旧可以每分每秒都美到掉泪,这种经历的人也许并不多。

  但每次听到这首歌,都会很容易落泪,因为这正是每个人的青春,每人都会有过的爱。

  那是明知道就是要分开却还是爱了,就算死了也要留下爱过的痕迹的青春记忆。

  高亢的悲伤,对爱的决然向往,就是这首歌最能打动人的地方,歇斯底里,肆无忌惮,但深情满怀。

  在这种情绪的渲染下,被刻意放大的对刻骨之爱的极致痛感,彷佛是镶进了所有观众的心弦上,一声声强烈侵占每一个跳动的心脏上,走反应在观众们他们压抑不住的情绪里。

  不知道是从什么时候开始,观众们从自己的座位上站了起来,从场馆的每一个角落里站了起来尖叫,似乎唯有竭尽全力的放声呼啸才能宣泄此刻灵魂的战栗。

  比奔涌的海浪还要澎湃,比飞流直下的瀑布还要喧闹的尖叫,响彻在铺天盖地的朝着录音棚穹顶席卷而去的庞大态势。

  随着刘清山越来越使人忍不住沉迷的极致高音里,从内而外的燃烧着所有人的内心奔放,其中还掺杂着莫名的心灵阵痛感。

  他们摇晃自己的双臂,释放因为歌声带来的诸般感触良深,化作跟刘清山撕心裂肺的情感表达,汇成有如海洋一般广阔的炽热狂吼。

  全场观众的头皮发麻感一直没有间断过,而此时刘清山的嗓音居然还在犹如直线地拔高,就像是控诉,又像是呐喊,亦或者是宣泄。

  浓烈到令人难以掩藏的感情,情绪,随着他的高歌全部倾泻了出来。

  自我的,惶恐不安的,迷幻荒诞的感情全部杂糅在一起,化成了一声声咆哮到喉咙沙哑的华丽的唱腔,无时无刻都在撩拨着人们的心弦骤然绷紧,进而被拉扯到了极致。

  这挣脱了情感煎熬般的肆意呐喊,震撼着所有人的心灵,也将人们的情绪在同样挣脱所有的束缚,将宣泄的灵魂彻底释放出来!

  这首歌的情绪表达夸张到无度,歌词的硬度和尖锐性也直插心底,再加上硬核的街头摇滚风格,一下子就将所有人都给俘虏了。

  强大的力量感和被带动感,足以让所有的观众窒息,人们完全忘记了自己在哪里,只知道紧紧盯着舞台上刘清山每一个动作,沸腾着血液,震动着心灵去大声嘶吼着应和他。

  炸裂的摇滚舞台就是这样,歌者能通过声嘶力竭的气口来牵引现场的狂躁情绪,在意夸张的动作辅助,那一定能达到极燃极劲爆的现场效果。

  刘清山的演出,就是极好地演绎出了这首歌的所有内涵和魅力,赋予了这首歌超强的感染力和传播力度。

  它既是一首激越的控诉,也是一种高亢的呐喊,能锲入当代真心相爱的男女青年灵魂中去,足以引起无数共鸣。

  它也是在痛斥现实社会的很多扯淡之事,梁祝之痛,焦刘之悲,不就是因为现实的诸多桎梏而造成的么。

  为何浪漫的爱情却用末日来陪衬?

  但凡末日,所有的一切都会疯狂,都会毫无顾忌。

  对爱情而言,什么贫穷与富有,权贵与贫,什么年龄,什么门第,都可以忽略。

  而这些,恰恰在现实生活中往往会成为阻碍。

  单就音乐方式而言,这首歌把传统歌曲的“铺垫——高潮”部分给转换了一下位置。

  这一转换,给人以耳目一新的感觉,有事就产生了超级的带感。

  演唱此歌其实不需要太多的唱功,不像有些情歌,一句歌词有好几种声调,也不像有些摇滚,飙高音的时候还要注意不破音。

  但这首歌不一样,只要尽情嘶吼就是了,因为词曲里的那种义无返顾的执著与深情,其实尽情发泄出来比任何表达方式都来得直接痛快。

  所以说刘清山今天的演唱让人沉溺,歌曲的品质也属于哪怕后期被人翻唱无数,却永远没有一个人能够取其精髓的绝世经典之作。

  并且他的演唱里没有几句的假音,也为有这样的的嗓音高音部分,才能真正爆发中带有嘶哑的共鸣感。

  整首歌惊天动地的气魄感,既让人感到震撼,也会喜爱到死去活来,正如歌词里所描述的那样,“不哭到微笑不痛快,宇宙毁灭心还在”。

  不同的人唱歌有不同的感觉,不同的人听歌也有不同的感觉,这个需要自己去体会,你想体会出什么感觉就能有什么感觉。

  只有这样的歌,才能够让大家都找到自己内心中,可以完全诠释自己一生的永远的那首歌。

  再加上刘清山独特的嗓音,把整首歌想要表达的情感演绎得淋漓尽致,纯真声原生态的极致高音,爆发出来的嘶哑真的很能够很容易的产生共鸣。

  这是一首极具情感性的歌曲,嗓音技巧性几乎被完全地舍弃,回归了音乐的本质,这样的摇滚音乐怎么会让人不喜欢。

  此时的演唱已经来到了尾声部分,狂野的架子鼓与电吉他,短促而又简洁的节奏,合着刘清山近乎已经声嘶力竭的嘶吼声中,如暴风雨般,席卷全场。

  下一刻,所有的激烈躁动的伴奏忽然戛然而止,已经满头大汗的刘清山用尽全身力气唱出了最后的那一句。

  爱到--沸腾--才--精--采--。

  稳到可怕的音准,高到令人心神战栗的拖长高音部,犹如一道闪电划破长空,照亮了漆黑的天际,凭空勾勒出使人惊心裂胆的一抹仿似激光般亮色的电光霹雳,荡魂摄魄,感铭肺腑!

  杀疯了!

  刘清山的一曲硬核摇滚,点燃了全场观众的炙热情绪,将所有人都拉进了这热烈的气氛当中来!

  “轰”的一声,整座场馆的屋顶,差点被观众的尖叫声掀翻!

  混乱的掌声和尖叫声渐渐汇聚成为了整齐的节奏,并且远远的传递了出去,甚至传到了外面的街道上,引起了过路人不由自主地驻足呆滞。

  现场观众的热烈反应,再配合着越来越响彻的打节拍的声音,不得不说,这样的演唱会现场真的恐怖到了难以形容。sxbiquge/read/72/72332/ )