周彦说完这句话,自己也有些感慨,这几年他在外面忙来忙去的,学校这边的事情落下来很多,有时候他都已经快忘记自己是个老师了。
因为教了太多年的书,忽然有一天,不经常出现在课堂里,讲台上,他确实也开始有点不太习惯,也有些怀念每天在讲台上给学生们上课的时候。
微微一笑,周彦继续说道,“刚才你们在排练的时候,我也在底下全程听了。听完之后,我感到很欣慰,学校这几年的招生看来非常成功,你们这一批的学生整体水平非常高。”
这句就有点场面话的意思了,这批学生跟其他届学生的水平差不多,并没有什么突出的,而且只是几首曲子也听不出来什么,除非把他们每个人都单拎出来给周彦独奏。
虽然周彦的耳朵可以做到,听清楚演出时候每个成员的表现,但是这种临时曲目,加上合奏,并不能体现一个演奏者的综合水平。
叶广杰叫他们上来,肯定也不是指望他给学生们挑挑毛病的,主要还是希望能够鼓励一下学生们。
所以赞美之词,周彦并不吝啬。
说完了赞美的话,周彦又说道,“当然了,正因为水平很高,平时才更要多练习,乐团的演出是很好的锻炼机会,但是不演出的时候,你们要针对自己的薄弱点进行加强。我见过一些水平很好的年轻人,太过关注演出,忽视了平时的训练,最终导致水平无法更上一层楼,实在让人惋惜。”
这是周彦的肺腑之言,也是很多演奏者的通病,很多演奏者接触的演出多了之后,就无暇把精力放在平时的训练上了。
毕竟相较于训练,演出多有意思啊。
他们钢琴少年乐团之前也出现过这种情况,不少学生天天就想着演出,平时也只练习那些要上台演出的曲目。
比如马东方,有段时间,逮着《共饮长江水》跟《西游幻想曲》死练,就想着在演出的时候更加出彩。
最后还是周彦叫停的,规定他们平时必须保证练习以及学习的时间。
很多演奏者,一年、两年甚至十年二十年,都是一个样子,就是因为忽视了平时的练习以及学习,老是待在舒适区。
周彦说完这话之后,学生们还没说什么,旁边孙东叫苦道,“周主任,你是不知道啊,现在学校琴房条件很差,数量也不够,这几年学校招生变多,学生们想约琴房实在困难。有时候约到了琴房,如果是提琴等其他专业还好,要是钢琴专业的,很多琴房的琴都没办法用。我倒也不是说乐器科的老师们不负责任,没有护理好钢琴,只不过预算有限,很多琴想要保养也都不太行了。”
叶广杰紧跟着点头道,“是啊,而且琴房的隔音……”
“隔音没问题吧,琴房新建也没多久。”
“有个别确实有问题……”
周彦看到叶广杰跟孙东一唱一和的,感觉有点不对劲。
这俩人怎么突然跟他抱怨起学校的设施了?而且还是在学生们面前?老师在学生们面前抱怨学校基础设施,这是一件挺不合适的事情。
琴房数量不够,钢琴老旧的情况确实是有的。
学校里面每个师生都有琴房的需求,非黄金时段倒是还凑合,要是到了黄金时段,经常会出现问题。
而且各系因为琴房的事情,经常发生矛盾。
现在央音还没有实行固定琴点制,琴房都是靠自己约的,能不能约到琴房,主要是看约的早不早,以及管理处怎么调配。
不像后来,各系的学生都有固定的琴点,譬如钢琴系的学生每个月一百五十个小时的额度,民乐系一百二十个小时,其他系九十个小时。
现在因为没有这样的制度,经常有钢琴专业的学生闹,说他们是最需要用琴房的,但是并没有被分配到更多的时间。
琴房楼每天开放十六个小时,但是依旧不够用。
只不过,这些问题,周彦也解决不了。
周彦眯眼看了看两人,心说这俩人不是想让他给学校捐钢琴吧……
这是把他当成狗大户了啊。
如果叶广杰跟孙东真的想要从他这里给学生们弄点福利,这多少有点病急乱投医了。
但是周彦也能理解,央音如今的情况确实很麻烦。
央音是58年搬到鲍家街43号的,当时这个院子除了一座古建,就只有五栋筒子楼,75年的时候,**亲自审批,学校才开始新校舍的建设。
十年后,建成了一栋16层的琴房楼以及一栋7层的综合楼,86年的时候启用。
一开始,这些建筑勉强够用,毕竟那时候每年学校只招一百名左右的学生,但是现在学校每年招生的数量已经翻倍了还不止,在校学生也已经逾千人。
如今的央音,教学用房已经十分拥挤。
学校也考虑过要扩建校舍,但这个事情并非一朝一夕就能促成。
而且学校这几年主要的工作重心就是“211工程”的立项,根本无暇去做其他事情。
前些日子,周彦还跟刘林聊了这事,看得出来,因为211工程立项的事情,刘林也是焦头烂额。
刘林本来身体就不太好,最近气色越来越差了。
上次刘林自己还说丧气话,说是他恐怕坚持不到211工程立项了。
之前刘林就想要病休的,但是因为实在惦记211工程立项的事情,一直坚持到现在。
上次周彦在校长办公室碰到王次召,当时刘林就是在跟王次召聊211工程立项的事宜,现在学校211工程立项的事情,已经全部交给王次召了。
王次召善于交际,确实是个适合的人选。
外界看央音,是风风光光的,却是不知道学校有一堆事情让人焦头烂额。
周彦笑着说道,“近十年学校发展很快,教学资源确实慢慢捉襟见肘,领导们也在尽量想办法帮大家解决这些问题。说起来,我算是个幸运儿。”
听到周彦说自己是幸运儿,学生们都来了兴趣,好奇他为什么这么说。
“我是87年入校的,琴房跟综合楼刚刚盖起来没多久。当时我们用琴房,并不是很难,傍晚黄金时刻通常也能约到琴房,如果是周中的白天,琴房基本上是随便约的。”
学生们都露出了羡慕的表情,谁不想琴房能够随便约呢?
“周老师,你们之前可真幸福啊。”
“是啊,我是极其幸运的,我们之前的师兄师姐们,哪有什么像样的琴房给用啊。上次我跟郭主任,郭文景,你们应该知道,他是我同系的师兄,从前他们在学校的时候,想要练琴是极其不容易的,经常要跑到各位老师家里面蹭琴……像我们作曲系,有一点好,钢琴倒也不是必需品。”
“郭师兄就是主修的小提琴,这就要比其他主修钢琴的同学要有优势,他创作的时候,很多时候,抱着一把小提琴就能开动了。”
本来他们是在聊琴房不够用的事情,这会儿听到周彦说起学校以前的事情,学生们也听的津津有味。
虽然他们不是作曲系的,但是听过作曲系很多事迹。
作曲系有两代比较出名。
一代是谭盾、郭文景、叶小刚他们那一代,被称为黄金一代。
另一代就是十年后周彦、贾国屏以及李涛这一代,被称为白银一代。
相较而言,白银一代好像不怎么起眼,贾国屏现在还在国外学习,李涛跑到周彦工作室做配乐了,最出名的周彦,更多的名气还是因为通俗作品来的。
“周老师,你作曲的时候,用什么乐器?”有学生好奇道。
“那当然是用竹笛啦,周老师的竹笛那么利害。”
“是啊,听说周老师的竹笛是大师级的。”
周彦主修竹笛,很多学生都知道,现在民乐还经常演奏周彦的那几首曲子,包括《暗香浮动》、《共饮长江水》以及《西游幻想曲》。
关于周彦的竹笛水平,传来传去,也是越来越夸张了。
他的竹笛水平,当时确实跟专门学竹笛的学生们水平差不多,甚至是中上游,但是这么多年过去,也没有太大的长进,更谈不上是大师级。
周彦笑着摆摆手,“我作曲,基本上手边有什么乐器就用什么乐器,实在没有乐器,就用脑子空想,等到有时间了,再用乐器去验证。”
其实这也是大部分作曲家的常态,作曲的时候,乐器只能是辅助,更多的时候是靠理论。
这跟流行作曲不太一样,很多流行曲创作者连乐理都不太懂,随便找个乐器扒拉几下,甚至直接自己哼,都能作出好听的流行曲。
因为流行作曲要的只是简单的旋律,对乐理的要求并不是必须的。
什么和声走向、织体、配器,他们都不用了解。
这时候,周彦话锋一转,又聊起了乐团刚才的表演,“《甲骨文》是郭师兄今年最具雄辩性的作品,他在乐曲中描述了女娲补天的古老传说。这部作品中,他使用了十五件乐器,而且是以打击乐为主,声乐部跟金属打击乐器的震撼感是相辅相成的。”
《甲骨文》是为女中音跟十五件乐器而作的一首室内乐,这并不是郭文景第一次展现他对打击乐的兴趣,但是却能够表明他在旋律材料选择方面的一个变化。
听到周彦点评起他们的演出,学生们都屏住了呼吸,这首曲子已经在欧洲演出过,而且受到音乐评论家一致的赞扬,他们的压力可想而知。
特别是负责声乐部的那个女孩子,毕竟声乐部分就她一个人,好坏都很明显。
周彦也看向了那个女孩子,“或许因为是排练,所以你想把更多的**放在明天的正式演出中,但是我建议你多去了解一下补天的故事,多找一找感觉。你在中低音区的控制力,我是听到了的,但是力量稍显不足。声乐部分的女中音,描述的景象应是苍天崩裂,造成一片混乱,大地烈焰熊熊,无数邪恶的存在遽然出现,追赶和吞噬者无辜的人类。女娲砍下四只巨大的龟腿支撑住苍天,修补了缺损,恢复了秩序。你的演唱需要充满火辣辣跟撕心裂肺的感觉,对疯狂的控制要尽可能的自如,绝不能歇斯底里……”
那个女同学一脸焦急地说道,“周老师你说慢点,我一下子记不住……要不我拿个纸记一下。”
周彦摆摆手,示意她不用紧张,“不用记这些,你只要去感受便可。”
说完了声乐部的问题,周彦又说起了乐器的问题,“四位金属打击乐手的力量还是要更强一点才行,在这个乐谱中,寂静是一个重要因素,每个单音音响都好像在打破寂静的持续,而且节奏一定要稳,即便是用尽全力演奏的时候,也要稳住,不能出任何问题,打击乐的精髓便是力量控制跟节奏的稳定。”
周彦又看向竖琴,“你们有没有注意到,女中音独唱部跟竖琴部,郭师兄只用了纯四度跟纯五度?”
学生们都点了点头,他们自然注意到了,但是不知道是为什么,之前郭文景来的时候也没有跟他们解释过这些。
见他们点头,周彦笑道,“这就是郭师兄的转变之一,他现在的音乐语汇,旋律更加依靠纯四度跟纯五度,变得更加协和。或许你们听过郭师兄的前作《狂人日记》,那部作品已经十分旋律化了,他在现代性跟旋律性之间找到了一个很好的平衡,从《狂人日记》到《甲骨文》,是尝试,是变化,也是延伸跟发展。如果你们能够了解到这中间的变化,自然就能更加了解《甲骨文》这部作品。”
周彦在说这些的时候,《甲骨文》的指挥一直在点头,别看周彦是对竖琴演奏家说的,但其实说的这些东西对指挥更有用。
此时孙东忍不住鼓起了掌,“周主任不愧是作曲系的,对曲子的分析实在是精彩,我甚至有一种错觉,你比郭主任都要了解这首曲子。上次我跟郭主任聊天的时候,他对自己的这些转变好像并不是很了解。”
周彦笑道,“因为在创作的时候,通常不会想这么多。比如纯四度跟纯五度这个事情,可能郭师兄自己都不知道是为什么,只是脑海中有一个声音告诉你要这样做,并不是有意识的。这种时候,我们更愿意遵从内心的声音。很多时候,作品呈现出好的效果,我们也无法解释,因为这些都是无法从理论上说明的性质。”
叶广杰在一旁笑道,“我怎么感觉你给我们上了一堂作曲理论课?”
“这不叫作曲理论课,最多算是兴趣试听。”周彦哈哈一笑,“今天就说这么多吧,我也不在这里耽误你们排练了,希望你们明天都能够非常好的表现。”
孙东带头鼓掌,“好,让我们欢送周主任。”
周彦摆摆手,转头就下了舞台。
王祖贤早已等在舞台边上,两人一起出了音乐厅。
看到周彦跟一个包裹严实的女孩子走一起,学生们忍不住八卦起来。
“这不会是周老师的对象吧。”
“周老师没结婚么?”
“可惜了,没看到周老师对象长什么样。”
“我还以为周老师跟王祖贤在一起呢。”
“是啊,之前都在传。”
叶广杰轻咳一声,打断了学生们的八卦,“刚才周老师说的那些,你们都记住了么?虽然时间不多了,但是还有调整的机会。周老师现在不教课了,你们能听到他给你们讲课可不容易。”
“谢谢团长帮我们争取到这么好的机会。”一个学生立即甩了一记马屁过去。
叶广杰心里乐开了花,不过表面却不动声色,“我不为你们,还能为谁?行了,好好排练吧。”(本章完)
因为教了太多年的书,忽然有一天,不经常出现在课堂里,讲台上,他确实也开始有点不太习惯,也有些怀念每天在讲台上给学生们上课的时候。
微微一笑,周彦继续说道,“刚才你们在排练的时候,我也在底下全程听了。听完之后,我感到很欣慰,学校这几年的招生看来非常成功,你们这一批的学生整体水平非常高。”
这句就有点场面话的意思了,这批学生跟其他届学生的水平差不多,并没有什么突出的,而且只是几首曲子也听不出来什么,除非把他们每个人都单拎出来给周彦独奏。
虽然周彦的耳朵可以做到,听清楚演出时候每个成员的表现,但是这种临时曲目,加上合奏,并不能体现一个演奏者的综合水平。
叶广杰叫他们上来,肯定也不是指望他给学生们挑挑毛病的,主要还是希望能够鼓励一下学生们。
所以赞美之词,周彦并不吝啬。
说完了赞美的话,周彦又说道,“当然了,正因为水平很高,平时才更要多练习,乐团的演出是很好的锻炼机会,但是不演出的时候,你们要针对自己的薄弱点进行加强。我见过一些水平很好的年轻人,太过关注演出,忽视了平时的训练,最终导致水平无法更上一层楼,实在让人惋惜。”
这是周彦的肺腑之言,也是很多演奏者的通病,很多演奏者接触的演出多了之后,就无暇把精力放在平时的训练上了。
毕竟相较于训练,演出多有意思啊。
他们钢琴少年乐团之前也出现过这种情况,不少学生天天就想着演出,平时也只练习那些要上台演出的曲目。
比如马东方,有段时间,逮着《共饮长江水》跟《西游幻想曲》死练,就想着在演出的时候更加出彩。
最后还是周彦叫停的,规定他们平时必须保证练习以及学习的时间。
很多演奏者,一年、两年甚至十年二十年,都是一个样子,就是因为忽视了平时的练习以及学习,老是待在舒适区。
周彦说完这话之后,学生们还没说什么,旁边孙东叫苦道,“周主任,你是不知道啊,现在学校琴房条件很差,数量也不够,这几年学校招生变多,学生们想约琴房实在困难。有时候约到了琴房,如果是提琴等其他专业还好,要是钢琴专业的,很多琴房的琴都没办法用。我倒也不是说乐器科的老师们不负责任,没有护理好钢琴,只不过预算有限,很多琴想要保养也都不太行了。”
叶广杰紧跟着点头道,“是啊,而且琴房的隔音……”
“隔音没问题吧,琴房新建也没多久。”
“有个别确实有问题……”
周彦看到叶广杰跟孙东一唱一和的,感觉有点不对劲。
这俩人怎么突然跟他抱怨起学校的设施了?而且还是在学生们面前?老师在学生们面前抱怨学校基础设施,这是一件挺不合适的事情。
琴房数量不够,钢琴老旧的情况确实是有的。
学校里面每个师生都有琴房的需求,非黄金时段倒是还凑合,要是到了黄金时段,经常会出现问题。
而且各系因为琴房的事情,经常发生矛盾。
现在央音还没有实行固定琴点制,琴房都是靠自己约的,能不能约到琴房,主要是看约的早不早,以及管理处怎么调配。
不像后来,各系的学生都有固定的琴点,譬如钢琴系的学生每个月一百五十个小时的额度,民乐系一百二十个小时,其他系九十个小时。
现在因为没有这样的制度,经常有钢琴专业的学生闹,说他们是最需要用琴房的,但是并没有被分配到更多的时间。
琴房楼每天开放十六个小时,但是依旧不够用。
只不过,这些问题,周彦也解决不了。
周彦眯眼看了看两人,心说这俩人不是想让他给学校捐钢琴吧……
这是把他当成狗大户了啊。
如果叶广杰跟孙东真的想要从他这里给学生们弄点福利,这多少有点病急乱投医了。
但是周彦也能理解,央音如今的情况确实很麻烦。
央音是58年搬到鲍家街43号的,当时这个院子除了一座古建,就只有五栋筒子楼,75年的时候,**亲自审批,学校才开始新校舍的建设。
十年后,建成了一栋16层的琴房楼以及一栋7层的综合楼,86年的时候启用。
一开始,这些建筑勉强够用,毕竟那时候每年学校只招一百名左右的学生,但是现在学校每年招生的数量已经翻倍了还不止,在校学生也已经逾千人。
如今的央音,教学用房已经十分拥挤。
学校也考虑过要扩建校舍,但这个事情并非一朝一夕就能促成。
而且学校这几年主要的工作重心就是“211工程”的立项,根本无暇去做其他事情。
前些日子,周彦还跟刘林聊了这事,看得出来,因为211工程立项的事情,刘林也是焦头烂额。
刘林本来身体就不太好,最近气色越来越差了。
上次刘林自己还说丧气话,说是他恐怕坚持不到211工程立项了。
之前刘林就想要病休的,但是因为实在惦记211工程立项的事情,一直坚持到现在。
上次周彦在校长办公室碰到王次召,当时刘林就是在跟王次召聊211工程立项的事宜,现在学校211工程立项的事情,已经全部交给王次召了。
王次召善于交际,确实是个适合的人选。
外界看央音,是风风光光的,却是不知道学校有一堆事情让人焦头烂额。
周彦笑着说道,“近十年学校发展很快,教学资源确实慢慢捉襟见肘,领导们也在尽量想办法帮大家解决这些问题。说起来,我算是个幸运儿。”
听到周彦说自己是幸运儿,学生们都来了兴趣,好奇他为什么这么说。
“我是87年入校的,琴房跟综合楼刚刚盖起来没多久。当时我们用琴房,并不是很难,傍晚黄金时刻通常也能约到琴房,如果是周中的白天,琴房基本上是随便约的。”
学生们都露出了羡慕的表情,谁不想琴房能够随便约呢?
“周老师,你们之前可真幸福啊。”
“是啊,我是极其幸运的,我们之前的师兄师姐们,哪有什么像样的琴房给用啊。上次我跟郭主任,郭文景,你们应该知道,他是我同系的师兄,从前他们在学校的时候,想要练琴是极其不容易的,经常要跑到各位老师家里面蹭琴……像我们作曲系,有一点好,钢琴倒也不是必需品。”
“郭师兄就是主修的小提琴,这就要比其他主修钢琴的同学要有优势,他创作的时候,很多时候,抱着一把小提琴就能开动了。”
本来他们是在聊琴房不够用的事情,这会儿听到周彦说起学校以前的事情,学生们也听的津津有味。
虽然他们不是作曲系的,但是听过作曲系很多事迹。
作曲系有两代比较出名。
一代是谭盾、郭文景、叶小刚他们那一代,被称为黄金一代。
另一代就是十年后周彦、贾国屏以及李涛这一代,被称为白银一代。
相较而言,白银一代好像不怎么起眼,贾国屏现在还在国外学习,李涛跑到周彦工作室做配乐了,最出名的周彦,更多的名气还是因为通俗作品来的。
“周老师,你作曲的时候,用什么乐器?”有学生好奇道。
“那当然是用竹笛啦,周老师的竹笛那么利害。”
“是啊,听说周老师的竹笛是大师级的。”
周彦主修竹笛,很多学生都知道,现在民乐还经常演奏周彦的那几首曲子,包括《暗香浮动》、《共饮长江水》以及《西游幻想曲》。
关于周彦的竹笛水平,传来传去,也是越来越夸张了。
他的竹笛水平,当时确实跟专门学竹笛的学生们水平差不多,甚至是中上游,但是这么多年过去,也没有太大的长进,更谈不上是大师级。
周彦笑着摆摆手,“我作曲,基本上手边有什么乐器就用什么乐器,实在没有乐器,就用脑子空想,等到有时间了,再用乐器去验证。”
其实这也是大部分作曲家的常态,作曲的时候,乐器只能是辅助,更多的时候是靠理论。
这跟流行作曲不太一样,很多流行曲创作者连乐理都不太懂,随便找个乐器扒拉几下,甚至直接自己哼,都能作出好听的流行曲。
因为流行作曲要的只是简单的旋律,对乐理的要求并不是必须的。
什么和声走向、织体、配器,他们都不用了解。
这时候,周彦话锋一转,又聊起了乐团刚才的表演,“《甲骨文》是郭师兄今年最具雄辩性的作品,他在乐曲中描述了女娲补天的古老传说。这部作品中,他使用了十五件乐器,而且是以打击乐为主,声乐部跟金属打击乐器的震撼感是相辅相成的。”
《甲骨文》是为女中音跟十五件乐器而作的一首室内乐,这并不是郭文景第一次展现他对打击乐的兴趣,但是却能够表明他在旋律材料选择方面的一个变化。
听到周彦点评起他们的演出,学生们都屏住了呼吸,这首曲子已经在欧洲演出过,而且受到音乐评论家一致的赞扬,他们的压力可想而知。
特别是负责声乐部的那个女孩子,毕竟声乐部分就她一个人,好坏都很明显。
周彦也看向了那个女孩子,“或许因为是排练,所以你想把更多的**放在明天的正式演出中,但是我建议你多去了解一下补天的故事,多找一找感觉。你在中低音区的控制力,我是听到了的,但是力量稍显不足。声乐部分的女中音,描述的景象应是苍天崩裂,造成一片混乱,大地烈焰熊熊,无数邪恶的存在遽然出现,追赶和吞噬者无辜的人类。女娲砍下四只巨大的龟腿支撑住苍天,修补了缺损,恢复了秩序。你的演唱需要充满火辣辣跟撕心裂肺的感觉,对疯狂的控制要尽可能的自如,绝不能歇斯底里……”
那个女同学一脸焦急地说道,“周老师你说慢点,我一下子记不住……要不我拿个纸记一下。”
周彦摆摆手,示意她不用紧张,“不用记这些,你只要去感受便可。”
说完了声乐部的问题,周彦又说起了乐器的问题,“四位金属打击乐手的力量还是要更强一点才行,在这个乐谱中,寂静是一个重要因素,每个单音音响都好像在打破寂静的持续,而且节奏一定要稳,即便是用尽全力演奏的时候,也要稳住,不能出任何问题,打击乐的精髓便是力量控制跟节奏的稳定。”
周彦又看向竖琴,“你们有没有注意到,女中音独唱部跟竖琴部,郭师兄只用了纯四度跟纯五度?”
学生们都点了点头,他们自然注意到了,但是不知道是为什么,之前郭文景来的时候也没有跟他们解释过这些。
见他们点头,周彦笑道,“这就是郭师兄的转变之一,他现在的音乐语汇,旋律更加依靠纯四度跟纯五度,变得更加协和。或许你们听过郭师兄的前作《狂人日记》,那部作品已经十分旋律化了,他在现代性跟旋律性之间找到了一个很好的平衡,从《狂人日记》到《甲骨文》,是尝试,是变化,也是延伸跟发展。如果你们能够了解到这中间的变化,自然就能更加了解《甲骨文》这部作品。”
周彦在说这些的时候,《甲骨文》的指挥一直在点头,别看周彦是对竖琴演奏家说的,但其实说的这些东西对指挥更有用。
此时孙东忍不住鼓起了掌,“周主任不愧是作曲系的,对曲子的分析实在是精彩,我甚至有一种错觉,你比郭主任都要了解这首曲子。上次我跟郭主任聊天的时候,他对自己的这些转变好像并不是很了解。”
周彦笑道,“因为在创作的时候,通常不会想这么多。比如纯四度跟纯五度这个事情,可能郭师兄自己都不知道是为什么,只是脑海中有一个声音告诉你要这样做,并不是有意识的。这种时候,我们更愿意遵从内心的声音。很多时候,作品呈现出好的效果,我们也无法解释,因为这些都是无法从理论上说明的性质。”
叶广杰在一旁笑道,“我怎么感觉你给我们上了一堂作曲理论课?”
“这不叫作曲理论课,最多算是兴趣试听。”周彦哈哈一笑,“今天就说这么多吧,我也不在这里耽误你们排练了,希望你们明天都能够非常好的表现。”
孙东带头鼓掌,“好,让我们欢送周主任。”
周彦摆摆手,转头就下了舞台。
王祖贤早已等在舞台边上,两人一起出了音乐厅。
看到周彦跟一个包裹严实的女孩子走一起,学生们忍不住八卦起来。
“这不会是周老师的对象吧。”
“周老师没结婚么?”
“可惜了,没看到周老师对象长什么样。”
“我还以为周老师跟王祖贤在一起呢。”
“是啊,之前都在传。”
叶广杰轻咳一声,打断了学生们的八卦,“刚才周老师说的那些,你们都记住了么?虽然时间不多了,但是还有调整的机会。周老师现在不教课了,你们能听到他给你们讲课可不容易。”
“谢谢团长帮我们争取到这么好的机会。”一个学生立即甩了一记马屁过去。
叶广杰心里乐开了花,不过表面却不动声色,“我不为你们,还能为谁?行了,好好排练吧。”(本章完)